The Black Eyed Peas ont vraiment capté l’attention en 2003 avec leur album Elephunk qui s’est vendu à plus de 9 millions d’albums à travers le monde et a permis au groupe de remporter le Grammy pour “Best Rap Performance By A Duo Or Group » en 2005 avec la chanson “Let’s Get It Started.”
', 'links':[{ 'link':'http://www.blackeyedpeas.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/blackeyedpeas', 'text':'MYSPACE' }] }, 'simpleplan': { 'stage':'stageone', 'name': 'SIMPLE PLAN', 'bio': 'Depuis la parution de leur premier album en 2002, qui fut certifié quadruple platine, le groupe a lancé deux autres albums, un album « live », un DVD, a eu une lignée de hits radio tels que « I’d Do Anything », « Addicted », « Perfect » et « Welcome To My Life », a traversé 5 continents et donné des milliers de spectacles. Au cours des années, Simple Plan s’est gagné des milliers de fans et vendu plus de 7 millions d’albums à travers le monde. Leur album Still Not Getting Any (paru en 2004), a également surpassé la quadruple certification platine au Canada. La formation a reçu de très nombreux prix au Canada incluant : « Le meilleur groupe canadien » au MuchMusic Video Awards pour un recorde de 4 années consécutives (2003-2006), le prix du public « Meilleur Groupe Canadien » lors de la remise des trophées Juno en 2006, « Meilleur Groupe Rock » aux Teen Choice Awards en 2005 et le trophée dans la catégorie « Groupe s’étant le plus illustré à l’extérieur du Québec » au gala de l’Adisq en 2006.
Récemment Simple Plan a lancé son 3e album qui est déjà certifié platine au Canada. Cet album éponyme démontre l’ambition artistique et la maturité du groupe montréalais. Comme on peut s’attendre de la part d’un groupe qui avait intitulé son premier album No Pads, No Helmets…Just Balls, ce nouveau CD sort des sentiers battus et démontre l’énergie débordante de la formation avec des guitares agressives, des mélodies accrocheuses et l’ajout de nouvelles sonorités grâce aux talentueux collaborateurs tels que Nate "Danja" Hills (Timbaland, Justin Timberlake, Duran Duran, Nelly Furtado), Max Martin (James Blunt, Kelly Clarkson, Avril Lavigne), et Dave Fortman (Evanescence, Mudvayne).
Ne manquez pas Simple Plan sur la grande scène du Virgin Festival le 19 juin! Tous leurs fans peuvent en témoigner: c’est l’un des meilleurs concerts “live” à voir.
', 'links':[{ 'link':'http://www.simpleplan.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/simpleplan', 'text':'MYSPACE' }] }, 'hedley': { 'stage':'stageone', 'name': 'HEDLEY', 'bio': 'Originaire de Vancouver, Hedley est composé du chanteur Jacob Hoggard, du guitariste Dave Rosin, du bassiste Tommy Mac et du batteur Chris Crippin. Le groupe se démarque par la voix unique de Hoggard qui rehausse le punk-rock de Hedley.
Avant de préparer un premier album, le groupe a cependant du s\'imposer une pause alors que Hoggard participait à l\'édition 2004 de l\'émission « Canadian Idol ». Il s\'est bien tiré d\'affaire puisqu\'il a atteint le Top 3. C\'est en septembre 2005 que « Hedley » paraît. Depuis, le groupe parcoure les routes du Canada.
', 'links':[{ 'link':'http://www.hedleyonline.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/hedley', 'text':'MYSPACE' }] }, 'newcities': { 'stage':'stageone', 'name': 'THE NEW CITIES', 'bio': 'En mélangeant le lustre de la synth-pop classique à l’intensité du punk contemporain, et considérant l’attrait indéniable du dance rock actuel sur les pistes de danse partout dans le monde, The New Cities sont sans contredit voués à laisser leur marque sur la scène pop canadienne. Leur premier extrait «Dead End, Countdown», sur les ondes radio depuis février, annonce déjà le vent de fraîcheur qui soufflera sur le pays au lancement de leur album complet en mai.
«Ça nous a pris trois ans, mais tout s’imbrique», dit Nick Denis, l’un des deux claviéristes, et principal auteur du groupe. Il fait bien entendu référence à la montée indéniable de la formation ces dernières années – de leurs premières armes en studio de manière indépendante au Québec, doublées d’un lancement et d’une tournée pour tester le terrain, jusqu’à leur rencontre avec le réalisateur et gérant Greig Nori, en passant par leur baptême de feu à Toronto, leur contrat de disques avec Sony et, ce n’est pas tout, les concerts convoités qu’ils ont assuré avant même que leur premier tube ne prenne d’assaut la radio.
', 'links':[{ 'link':'http://www.thenewcities.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/thenewcities', 'text':'MYSPACE' }] }, 'carlyraejepson': { 'stage':'stageone', 'name': 'CARLY RAE JEPSEN', 'bio': 'Lorsqu\'on écoute le premier album de Carly intitulé Tug Of War, il est évident que cet album aurait pu sortir sans le support médiatique national de Canadian Idol. Carly mentionne sans une once d\'auto-glorification, qu\'il n\'y a pas plusieurs participants à cette émission qui ont un premier album avec neuf chansons originales.
L\'album de Jepsen est un mélange de pop léchée du style de Nelly Furtado et de textes plus matures à la Feist, que Carly adore. Elle a beaucoup écouté James Taylor, Ella Fitzgerald et Van Morrison et elle s\'est inspirée de leurs chansons pour composer Tug Of War; de la chanson éponyme très bien composée à la plus dramatique, et pièce centrale de l\'album, « Sweet Talker ».Carly mentionne \"Je veux jouer de la bonne musique qui sera là pour longtemps. Tu n\'as pas besoin d\'être connu de tout le monde. Tu rejoins seulement les personnes qui ressentent ce que tu fais...
Comme une vraie musicienne.
', 'links':[{ 'link':'http://carlyraejepsen.idolblogs.ca/', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/carlyraemusic', 'text':'MYSPACE' }] }, 'evaavila': { 'stage':'stageone', 'name': 'EVA AVILA', 'bio': 'Par un après-midi ensoleillé de 1990, au très achalandé marché Byward Market à Ottawa, les gens qui s\'arrêterent pour regarder un jeune enfant chanter en duo avec son père musicien de rue n\'auraient certainement pas pu prédire que la petite choriste allait devenir célèbre. Ce concert extérieur donné par la jeune Eva Avila âgée de 3 ans s\'est avéré être sa première performance en public et, comme elle s\'en souvient en riant, l\'argent fait cette journée-là par le duo de musicien ambulants a certainement été amassé davantage grâce à son père.
« Je me souviens de la première chanson que j\'ai chanté avec lui, c\'était une chanson portugaise appelée \'La Lambada\', » dit-elle en riant. “Je ne comprenais pas du tout ce que je chantais. En fait, pour être franche, je crois que j\'inventais les mots la plupart du temps. En plus, je suis sûre que je faussais! »
Cette première performance improvisée au marché fait contraste avec l\'image de la chanteuse dynamique et posée que le public a adopté lors de la compétition 2006 de Canadian Idol. Du tout début de la compétition jusqu\'à ce qu\'elle remporte la victoire, la chanteuse a livré une série de performances audacieuses qui mettaient en valeur son incroyable voix ainsi que sa capacité à s\'approprier entièrement la scène.
La jeune femme de 19 ans a été élevée à Gatineau par sa mère québécoise et son père, péruvien. Lorsqu\'elle était enfant, son père avait un studio d\'enregistrement dans le sous-sol de leur maison et il ne fallu que très peu de temps pour qu\'Eva vienne cogner à la porte pour faire ses premiers enregistrements. « Mon père était toujours dans le sous-sol en train de pratiquer des chansons. C\'était surtout de la musique espagnole– dans le genre Cha Cha Cha, Cumbia, Meringue et Salsa. J\'essayais toujours de rentrer et de venir chanter avec lui au micro. »
À l\'âge de sept ans, elle enregistrait des interprétations de chansons populaires et de comédies musicales dans le studio de la maison.
« C\'était l\'année où j\'ai enregistré mes premières vraies chansons » révèle-t-elle. « J\'ai fait une version complète de la chanson titre de The Phantom of the Opera et j\'ai également fait une version de la chanson \'Don\'t turn around\' de Ace of Base. Je ne sais même plus où sont ces cassettes, il se peut que je les aie donné à ma mère pour Noël cette année-là! »
Eva a continué de perfectionner l\'art de la scène au début de son adolescence en performant à de nombreux événements communautaires incluant des assemblées de l\'école secondaire, des festivals latins et des émissions de télévision locales. À 16 ans, elle décide de participer à sa première compétition publique et rafle le titre de la prestigieuse émission Jeune Diva du Québec diffusée dans tout l\'ensemble de la province.
Malgré tout son succès local, Eva a tout de même été hésitante avant de participer aux auditions de Canadian Idol à Ottawa lors de l\'été 2006. « Toute ma famille et mes amis me poussaient à auditionner, mais j\'étais toujours incertaine, » révéle-t-elle. « J\'ai tellement travaillé d\'arrache-pied pour ma carrière que je n\'étais pas sûre si la célébrité instantanée était ce que je voulais. »
« Mais, au matin de mon audition à Ottawa, j\'avais la conviction profonde que je devais le faire. Une fois que j\'ai été dans le bain du processus de Canadian Idol, j\'ai tellement appris sur l\'art et l\'industrie de la musique, et j\'ai réalisé à quel point c\'était une plateforme merveilleuse pour accomplir tout ce que j\'avais envie de faire en tant que chanteuse. »
Pendant la compétition de Canadian Idol, Eva a eu la chance de côtoyer des grands noms de l\'industrie du disque. Certaines de ces gens ont contribué au premier album de Eva, Somewhere Else, incluant Chantal Kreviazuk et Cyndi Lauper.
Chantal a écrit le premier extrait entraînant d\'Eva, « Meant to Fly », qui a rapidement atteint le premier rang sur les palmarès des ventes dès son lancement après le triomphe d\'Eva à Canadian Idol. La chanson mettait en vedette la magnifique voix d\'Eva et les paroles de la chanson lui rappelaient bien son expérience à Canadian Idol. « Chantal est une personne merveilleuse et une auteure extraordinaire », explique-t-elle, « J\'étais tellement impressionnée de voir à quel point la chanson qu\'elle m\'a écrite était accrocheuse. J\'ai vu tout le potentiel qu\'elle avait si je réussissais à bien me l\'approprier. Cette chanson me touche toujours chaque fois que je l\'entend. »
Cyndi Lauper, quant à elle, a décidé de mettre les mains à la pâte lors de sa collaboration en studio avec Eva sur la chanson « This Kind Of Love »– que Lauper a écrit ainsi que produit. « Elle est si délirante, je l\'adore! » Eva déclare, enthousiaste. « Elle m\'a appris beaucoup de choses, comme des exercices pour les cordes vocales et des exercices de réchauffement et des étirements. Elle a littéralement fait sortir des choses de moi dont j\'ignorais l\'existence! »
Somewhere Else fusionne toutes les influences qui rendent Eva si unique – mélangeant des éléments de la musique pop, R&B, latine et de l\'ère du Motown et du soul. L\'album a été produit par Rob Wells (Backstreet Boys, Nick Lachey, Matt Dusk).
Le premier extrait officiel de l\'album est l\'envoûtante chanson inspirée de la musique latine « I Owe it All to You », qu\'Éva admet être une des ses préférées. « Je suis très sentimentale lorsque j\'entend cette chanson. C\'est le genre de chanson qui interpelle tout le monde. Nous avons tous eu des moments dans notre vie où nous nous sentions si reconnaissant envers quelqu\'un pour ce qu\'il a fait pour nous que nous avions besoin de le remercier. »
Eva est d\'avis que son premier album la représente bien en tant qu\'artiste. « J\'espère qu\'il donnera aux gens une idée plus précise de qui je suis et de ce que je ressens tout en leur donnant une idée de la direction que je veux prendre comme artiste, » explique-t-elle. Je crois que cet album affiche toutes les différentes facettes de ma personnalité. »
« J\'espère que les gens se sentiront interpellé par toutes les chansons de l\'album car elles ont toutes leur propre signification et raison d\'être. »
Remarquant qu\'elle devient un peu trop sérieuse à son goût, Eva se met à afficher un grand sourire et change complètement de ton: « Mais je veux également que les gens puissent danser en écoutant mes chansons et les fredonner lorsqu\'ils sont dans l\'auto ou au bureau. Ça aussi c\'est important pour aider les gens à passer une bonne journée. La musique d\'autres artistes m\'a toujours aidé dans ma vie et j\'aimerais tellement pouvoir redonner un peu de ça en retour à mes auditeurs! »
', 'links':[{ 'link':'http://www.evaavila.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/evaavilamusic', 'text':'MYSPACE' }] }, 'stereos': { 'stage':'stageone', 'name': 'STEREOS', 'bio': 'La combinaison parfaite de pop et hip hop/r&b et la musique soul des années 50 et 60 font de Stereos un groupe populaire. Les membres du band sont dévoués à 100% au style de vie axé sur la musique et les tournées et sont très heureux de leur situation. Avec beaucoup d’expérience de tournées nord-américaines dans des groupes précédents, les gars on la bonne attitude pour se rendre au sommet.
Le groupe comprend Pat K (chanteur), Daniel (basse), Robb (guitare), Miles (clavier/guitare) et Brad (batterie). Ils sont présentement en tournée à travers le Canada, jouant devant un public déjà établi grâce à deux tournées canadiennes antérieures.
Le groupe attire déjà l’attention de l’industrie sans même avoir lancé un album complet. C’est certainement un groupe à surveiller dans les années à venir. Assurez-vous de ne pas manquer le party!
', 'links':[{ 'link':' http://www.myspace.com/stereos', 'text':'MYSPACE' }] }, 'kreesha': { 'stage':'stageone', 'name': 'KREESHA TURNER', 'bio': 'Beaucoup d’encre coulera à propos du premier album de Kreesha Turner Passion. Malgré le mélange dynamique de soul, jazz, pop, et R&B, Kreesha le résume très simplement : « Ce sont juste de bonnes chansons agréables à écouter plusieurs fois. »
Sur Passion, Kreesha a collaboré avec quelques-uns des meilleurs incluant les récipiendaires de Grammy, Harold-Lilly (Alicia Keys, Janet Jackson), le producteur Devo Springsteen (John Legend, Aretha Franklin) et John Levine (Philosopher Kings, Nelly Furtado).
Comme n’importe quel vrai artiste, Kreesha espère que sa musique saura toucher les gens. « Je veux qu’ils sachent quelle chanson écouter lorsqu’ils ressentent une émotion quelconque. » dit-elle. « Peu importe l’émotion, pour moi la chance de créer cette émotion est un privilège et une interaction intime. »
', 'links':[{ 'link':'http://www.kreeshaturner.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/kreeshaturner', 'text':'MYSPACE' }] }, 'nkotb': { 'stage':'stageone', 'name': 'NEW KIDS ON THE BLOCK', 'bio': 'Après l’annonce officielle de leur réunion, les NEW KIDS ON THE BLOCK ont lancé leur album intitulé The Block l’année dernier. Le groupe a aussi annoncé son retour sur la scène mondiale avec un arrêt au Virgin Festival de Montréal.
New Kids on the Block se sont séparés en 1994, mais le groupe s’est récemment réuni en studio pour composer de nouvelles chansons et travaillent en partenariat avec le label Interscope ainsi qu’avec plusieurs producteurs de renommée internationale.
Une des clés du succès incroyable de la formation fut le nombre phénoménal de leurs fans. New Kids On The Block a vendu plus de 80 millions d’albums à travers le monde avec des chansons qui se sont hissés en première position des palmarès internationaux : « Hangin’ Tough» en 1988 et « Step By Step » en 1990 et d’autres hits tels que «You Got It (The Right Stuff)», «Cover Girl», «Didn’t I (Blow Your Mind This Time)», «I’ll Be Loving You» et « Tonight». Le groupe a battu tous les records de vente de billets en présentant environ 200 concerts par année dans des stades rees stadium rempli partout sur la planète. Ils détiennent encore plusieurs records. Selon le magazine Forbes, ils étaient les « entertainers » les mieux payés, surpassant Michael Jackson et Madonna. Le groupe avait même une ligne d’items promotionnels incluant des boîtes à lunch, des sacs de couchage, des bandes-dessinées, des billes et des figurines à leurs effigies…
', 'links':[{ 'link':'http://www.nkotb.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/newkidsontheblock', 'text':'MYSPACE' }] }, 'akon': { 'stage':'stageone', 'name': 'AKON', 'bio': 'Après avoir conquis les fans en 2003 avec son premier album Trouble, certifié double-platine, le chanteur sénégalais AKON est revenu en force avec son deuxième CD, Konvicted qui a atteint le sommet des palmarès internationaux et est maintenant certifié multi-platine. Akon s’est établi comme producteur et artiste en demande (T-Pain, Eminem, Snoop Dogg, Obie Trice, Daddy Yankee, Gwen Stefani). La star internationale a vendu plus de 15 millions d’exemplaires à travers le monde.
', 'links':[{ 'link':'http://www.akononline.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/akon', 'text':'MYSPACE' }] }, 'davidusher': { 'stage':'stageone', 'name': 'DAVID USHER', 'bio': 'Après "Little Songs" paru en 1999, David Usher, chanteur de Moist, propose un second album intitulé "Morning Orbit" qui paraît en 2001 et récidive une troisième fois en solo avec "Hallucinations".
C\'est en 1992, lorsqu\'il étudie en science politique à l\'Université Simon Fraser de Vancouver, que David Usher forme le groupe de rock alternatif Moist, avec l\'aide du guitariste Mark Makoway et du claviériste Kevin Young. Ils recruteront ensuite Jeff Pearce (basse) et Paul Wilcox (batterie).
Après le lancement, en février 1993, d\'un premier demo sous l\'étiquette de Moist, la compagnie EMI Music Canada flaire le talent de Moist et s\'engage dès l\'année suivante à prendre sous son aile la formation canadienne. Un mois plus tard, le disque "Silver", dont la chanson du même nom est le premier succès radiophonique, est déjà Platine au pays. David Usher a vendu plus d\'un million de disques en plus d\'être plusieurs fois Platine au Canada et une fois disque d\'or dans le pays d\'origine de sa mère, la Thaïlande.
', 'links':[{ 'link':'http://www.akononline.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/akon', 'text':'MYSPACE' }] }, 'live': { 'stage':'stageone', 'name': 'LIVE', 'bio': 'La formation Live a été fondée au milieu des années 80 à York, une ville industrielle située à une trentaine de kilomètres de Philadelphie. Le groupe est composé de Ed Kowalczyk au chant, Patrick Dahlheimer à la basse, Chad Taylor à la guitare et Chad Gracey à la batterie.
Live a d\'abord été connu sous les noms de First Aid et Public Affection. La formation proposait à ses débuts un répertoire de chansons de R.E.M., The Cure et Psychedelic Furs. Live a fait paraître son premier disque en 1991. Intitulé "Mental Jewelry", il passa prêt d\'être certifié or aux États-Unis. En 1994, après une longue tournée avec P.I.L (le groupe de John Lydon, alias Johnny Rotten des Sex Pistols), B.A.D. et Blind Melon, Live a mis sur le marché "Throwing Copper".
Ce fut la consécration avec six millions d\'unités vendues. Le troisième album de Live, intitulé "Secret Samadhi", se retrouve chez les disquaires en février 1997. Certifié double platine après sa parution, la majorité des chansons figurant sur le disque ont été écrites lors d\'un séjour prolongé de Live en Jamaïque.
Deux ans plus tard est paru "The Distance to Here". Ce dernier est considéré comme leur album le plus puissant, avec des titres évocateurs comme "The Dolphins Cry", "They Stood Up For Love" et "Run to the Water". Pendant la tournée de promotion de "The Distance to Here", qui s\'est échelonnée sur 14 mois, Ed Kowalczyk a écrit beaucoup de chansons. Du moins assez pour produire un cinquième album qui s\'intitule V" et qui est lancé en septembre 2001. En mai 2003, le groupe américain est de retour avec un sixième effort qu\'il intitule "Birds of Prey".
', 'links':[{ 'link':'http://www.friendsoflive.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/live', 'text':'MYSPACE' }] }, 'lights': { 'stage':'stageone', 'name': 'LIGHTS', 'bio': 'Auteure-compositrice depuis sa tendre enfance, Lights est multi-instrumentaliste. Dans la jeune vingtaine, elle attire déjà l\'attention de tous ceux et celles qui entendent sa musique.
Native d\'une petite ville au Canada, elle a commencé à écrire ses premières chansons dans sa chambre au grenier à l\'âge de 12 ans. Influencée par des artistes tels que Bjork et Annie Lennox, ses mélodies et ses paroles produisent un son nouveau et original – du pop-electronique qui démontre une maturité au-delà de son jeune âge.
Cette artiste émergente réside maintenant à Toronto, où elle ne cesse d\'accumuler des nouveaux fans.
', 'links':[{ 'link':'http://www.iamlights.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/lights', 'text':'MYSPACE' }] }, 'jessemccartney': { 'stage':'stageone', 'name': 'JESSE MCCARTNEY', 'bio': 'La carrière internationale de Jesse McCartney a vraiment décollée avec son album certifié multi-platine Beautiful Soul sorti en 2004. À l’âge de seize ans, Jesse a lancé sa carrière en solo alors qu’il produisait des chansons pour son album et qu’il a chanté sur une douzaine de bandes sonores. Lancé en 2004, le premier album de Jesse Beautiful Soul s’est vendu à plus de 1.5 millions d’exemplaires et que le premier extrait du même titre s’est hissé au sommet des palmarès aux États-Unis, en Australie, en Italie, aux Philippines et à Taiwan faisant de « Jesse Mac » un nom reconnu à travers le monde des jeunes adultes.
Il a aussi récolté de nombreuses nominations dont celle pour le Meilleur nouvel artiste aux American Music Award, une autre dans la catégorie Meilleur vidéo pop aux MTV Awards ainsi que trois nominations aux Teen Choice Awards.
Voulant être reconnu comme un talentueux auteur-compositeur, Jesse se concentre actuellement sur son plus récent album. « J’ai passé plus d’une année sur Departure et je suis très fier du résultat. Cette musique c’est vraiment ma passion et je suis prêt à la faire entendre et à la partager !
Karl Wolf effectue un puissant retour dans le monde de la musique avec le lancement de son deuxième album solo: Bite the Bullet. Le premier extrait, “Africa”, s’est rapidement hissé dans les palmarès à travers le monde notamment en Europe, au Moyen-Orient, en Australie et au Canada.
Il a débuté sa carrière à l’arrière- scène comme talentueux compositeur, producteur et chanteur. Il a participé en tant que compositeur, composeur et producteur sur plusieurs albums certifiés multi-platine au Canada tels que Gabrielle Destroismaisons, Mitsou, Star Académie, Emily Bégin, et il était un membre des groupes fort populaires Dubmatique et SKY.
Il a remporté un Félix en 2001 pour son travail avec Gabrielle Destroismaisons sur la chanson « Etcetera » et un prix SOCAN en 2004 pour la meilleure chanson pop de Star Académie I.
« Africa » est devenu un hit à travers le Canada grâce à la radio et a été certifié double platine avec plus de 80,000 téléchargements pendant douze semaines!
', 'links':[{ 'link':'http://www.karlwolf.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/karlwolftheartist', 'text':'MYSPACE' }] }, 'divinebrown': { 'stage':'stageone', 'name': 'DIVINE BROWN', 'bio': 'Depuis déjà plusieurs années, Divine Brown développe sa niche dans le circuit R&B et soul canadien. Divine a commencé à performer dans les bars de Toronto avant même d\'atteindre sa majorité. Elle a ensuite développé davantage ses talents en participant à de nombreux spectacles musicaux dont Ain\'t Misbhavin\' et RENT.
Trois ans après le lancement de son premier album, Divine est de retour avec un tour-de-force - The Love Chronicles – un voyage à travers l\'histoire des cinquante dernières années de la musique soul.
The Love Chronicles compte plusieurs genres musicaux tels que du surf \'n\' soul et du neo-soul, tous réuni par la voix incomparable de Divine Brown. Grâce également à son band extraordinaire et une équipe de producteurs chevronnés (Slakah the Beatchild, Colin Munroe, James Bryan, Soulfingaz et Divine elle-même) l\'album va sûrement propulser la carrière de Divine au plus niveau!
', 'links':[{ 'link':'http://www.divinebrown.ca', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/divinebrown', 'text':'MYSPACE' }] }, 'jonathanroy': { 'stage':'stageone', 'name': 'JONATHAN ROY', 'bio': 'Un album simple, qui lui ressemble, What I’ve become est le premier opus de Jonathan Roy. Le jeune auteur-compositeur-interprète entre par la grande porte dans le milieu artistique avec cet album à la fois solide et tou-chant.
Fruit d’une rencontre inspirante entre Jonathan Roy et le producteur Richard Samson, ce premier album est né d’une collaboration unique, qui est également le début d’une grande aventure. Impressionné par le talent inné de Jonathan, Richard Samson n’a pas hésité à le prendre sous son aile, élargissant ses connaissances et le guidant à travers les chemins de la chanson.
What I’ve become, un album passionné, authentique et inspiré des hauts et des bas de la vie. Tous pourront s’évader et se re¬connaître à travers ces textes écrits avec le coeur et empreints d’émotions. Jonathan signe la totalité des chansons, se livrant en musique et partageant ses sentiments, le tout sur des airs entraînants et accrocheurs.
Les rythmes folk croisent les airs rock et se mêlent aux mélodies pop pour donner naissance à un album frais et jeune, qu’on se plaît à écouter en boucle.
Jonathan Roy a su s’entourer de précieux collaborateurs afin de peaufiner What I’ve become et de le rendre fidèle à son image. C’est ainsi que l’on reconnaît une touche des Peakafeller, Dick Duff #8, Frisco, Sylvie Desgroseilliers et Kim Richardson sur cet album qui compte 13 pièces, toutes plus intenses les unes que les autres.
What I’ve become est disponible en magasin dès maintenant sous l’étiquette des disques Impérial, distribué par Sélect.
', 'links':[{ 'link':'http://www.jonathanroymusic.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }] }, '2amclub': { 'stage':'stageone', 'name': '2AM CLUB', 'bio': '2AM Club sait comment faire le party et ce n’est pas une fête que vous oublierez le lendemain. Funk, pop, rock, du blue-eyed soul, hip-hop, new wave et électro tous ces genres sont utilisés pour créer un amalgame musical tout à fait unique qui vous fera danser instantanément. Les six gars âgés dans la vingtaine : Marc Griffin (chanteur), Tyler Cordy (MC), Matt Reagan (clavier) et Matt Warshauer (bassiste) sont influencés par plusieurs artistes tels que Jay Z, The Beatles, Duran Duran, Beastie Boys, Stevie Wonder et The Strokes. Ils produisent leur musique en s’inspirant de la meilleure du passé afin de créer un son moderne incomparable.
', 'links':[] }, 'sambradley': { 'stage':'stageone', 'name': 'SAM BRADLEY', 'bio': 'Après des années à composer et à jouer, Sam a finalement eu sa chance en 2008 en coécrivant sur la bande sonore multi-platine de Twilight. Cette célébrité instantanée lui aura servi de tremplin à sa carrière musicale.
Il est un des plus généreux et authentique artiste jamais rencontré. Sa sincérité est présente et transcende sa musique, constatez-le par vous-même lors d’un de ses concerts!
', 'links':[] }, 'tse': { 'stage':'stageone', 'name': 'TEN SECOND EPIC', 'bio': 'Ten Second Epic est de retour sur la route après plus d’un an en studio où les membres composaient et enregistraient leur nouvel album. Hometown a été lancé le 27 janvier 2009 et met en vedette l’extrait « Life Times » (Nominé pour le vidéo rock de l’année au MMVA) et la chanson « Welcome To Wherever You Are. »
Le groupe a récemment complété leur tournée comme tête d’affiche afin de promouvoir leur plus récent album et entame le circuit des festivals tout l’été. Le groupe va lancer son 3ième single « Every Day » qui met en vedette la gagnante du JUNO pour meilleur nouvel artiste LIGHTS. Ce sera indéniablement un été mémorable pour le groupe!
', 'links':[] }, 'jabbawockeez': { 'stage':'stageone', 'name': 'JABBAWOCKEEZ', 'bio': 'JabbaWockeeZ, groupe de danseurs masculins formé en 2003, est originaire de San Diego en Californie. La troupe a gagné en popularité grâce à son passage à l’émission « America’s Got Talent » avant de remporter le « America’s Best Dance Crew »en 2008 sur les ondes de MTV. Le groupe qui porte des masques et gants blancs est surtout reconnu pour ses incroyables danses synchronisées!
', 'links':[{ 'link':'http://www.jbwkz.com', 'text':'OFFICIAL SITE' }, { 'link':'http://www.myspace.com/jabbawockeez', 'text':'MYSPACE' }] } }